austrocedrus arte contemporaneo

Austrocedrus

2011-01-14T03:20:00.000-08:00

Austrocedrus Arte Contemporáneo a Cielo Abierto

Un ciclo de intervenciones urbanas en el corazón de Bariloche

La iniciativa Austrocedrus, impulsada por las artistas locales Lorraine Green, Mercedes Schamber y Ruth Viegener y con la participación de Lucrecia Urbano (Cordoba-Buenos Aires) está llegando a su fin. En 2009 y para esta misma época del año, estabamos lanzabdo la convocatoria que durante el año del Bicentenario se fue desarrollado. Fueron cinco intervenciones en el Paseo de las Colectividades de Bariloche, cuatro por concurso y una por invitación.

El proyecto fue gestado a partir de la idea de recuperar y a la vez crear un lugar de encuentro a través del arte contemporáneo: “a falta de un techo para el arte contemporáneo que el cielo nos guarde”. El disparador inicial fue la Galeria del Poste, realizado en el CCRR, que a su vez fue disparado por su antecesor en Brasil: un lugar que funcione con la misma estructura que un museo, o una galería de arte, prescindiendo de las 4 paredes blancas. El resultado es inmensamente enriquecedor ya que las propuestas dialogan directamente con su entorno, reflexionando sobre temas que hacen a la historia local, a la sociedad, al arte. Pero quizás lo más rico lo da la ausencia de las cuatro paredes y el caminar a ciegas por un sitio conocido por ser público pero desconocido porque no se puede establecer con premeditación lo que va a suceder. El espacio público exige que se respeten las cualidades de ser inasible, inestable, inquieto, mutante y advenedizo. Exige máxima flexibilidad y entrega.

A esto le sumamos que el lugar elegido es un sitio histórico, en el que se encontraba un enorme ciprés (Austrocedrus chilensis, su nombre científico) que funcionaba como un lugar de encuentro, primero de los pueblos originarios y luego de los colonos. Allí se realizaban los actos escolares, y las reuniones del pueblo. Allí se fundó la primera escuela. En los años ’50, el árbol se derribó y el lugar quedó deshabitado y lleno de malezas. Con los años el sitio se parquizó y se rediseñó para convertirse en lo que es hoy, el Paseo de las Colectividades: un paseo sumamente empinado atravesado por escalinatas construidas con piedras de la zona, y senderos por los cuales circulan los transeúntes, pero especialmente chicos y adolescentes que salen de las escuelas.

Los artistas

Mónica Girón (Bariloche-Buenos Aires) fue nuestra invitada especial. Ella instaló una pieza llamada “KOL (Homo sapiens)” que se constituye en tres cubos realizados en granito gris mara que tienen inscriptas las palabras Alma, Espíritu y Homo Sapiens, y 2 semiesferas con ojos, simulando cabezas. “La denominación Homo Sapiens reúne a todas las colectividades que a lo largo del tiempo han constituido a San Carlos de Bariloche. Estos grupos son muchos, van desde los manzaneros, mapuches o tehuelches, a distintas nacionalidades europeas así como chilenos, sirio libaneses y por supuesto argentinos o criollos.” La pieza continúa en el Paseo, observando y observando, como un vigía silencioso y protector.

Rodrigo Cañás (Tucumán) fue el segundo con “Una Furia”. Su intervención era totalmente opuesta a la anterior, ya que venía a trabajar a partir de lo que le sugeriría el espacio. Sólo contaba con la premisa del título y trabajar con residuos recolectados en la vía pública basándose en las flores nativas. Resultó que la vía pública en la zona mas turística de la ciudad era demasiado limpia y no encontraba material suficiente, por lo cual, acompañados de Pablo de Brito, el Subsecretario de Medio Ambiente, visitaron el basural, donde había materiales de sobra. Rodrigo le compró a las recicladoras de la Asociación de Recicladores Bariloche, todo el material que necesitaba para construir su obra, a un valor de $10. Lo que las recicladoras separaban, clasificaban, compactaban, Rodrigo lo volvía a poner en otras bolsas de residuos para volver a reutilizarla y resignificarla. Finalmente instaló en el lugar más visible del Paseo un horriblemente bello jardincito de amancays y reinas moras fabricadas con bolsas de residuos de diferentes colores que contenían lo que según el código de reciclado debían tener, algunas papel, otras plástico y así sucesivamente. A los tres días de inaugurada la obra, alguien contrató un flete para retirarla y botarla nuevamente en el basural. Realmente la obra de Cañás parecía por demás planificada, ya que causó más que “Una Furia”.

Javier Barrio (Buenos Aires) instaló temporariamente un Parque Paleontológico en donde todavía pueden encontrarse piezas fósiles de Glyptodon clavipes. Su “Hallazgo de un Glyptodonte clavipes en el Paseo de las Colectividades”, debe haber confundido a más de uno, del mismo modo que Richard Owen (Inglaterra) hace mas de 160 años, confundiría al mundo con su inusual hallazgo de la nueva especie Glyptodon clavipes, que luego resultaría ser la combinación de dos especies totalmente diferentes. Barrio se basa en los equívocos de la historia para dar cuenta de cierta fragilidad de las ciencias y de la flexibilidad del arte contemporáneo y crear las condiciones para que estos equívocos se reproduzcan en el espacio público, dejando en evidencia la autoridad científica, como una construcción histórica, e invitando a la sorpresa y la imaginación que puede desatar la noción de hallazgo. En una ciudad en donde la proporción de científicos por habitante es la más alta del país, esta intervención parecía más que indicada. Luego de la inesperada reacción a la obra de Cañás, esperábamos que alguien viniera a reclamar por la instalación de este particular Parque Paleontológico, pero no se escuchó nada…

Nadia Guthmann (Bariloche) fue la artista local del ciclo, e instaló la escultura “Crecimiento”. Ella reflexionó sobre el árbol en si mismo y diagramó una pieza que estaba constituida por aros de hierro amarillo ordenados como los aros de crecimiento de un árbol, (según los cuales también se puede saber cómo era el clima en el pasado). Ella reflexiona acerca de cómo bajo la sombra del ciprés gigante se nucleaba el crecimiento de las poblaciones amparando el desarrollo armónico de las relaciones comunitarias y con pueblos vecinos. Los anillos de crecimiento iban reflejando años secos, años lluviosos, años fríos, años benévolos… mientras la sociedad de Bariloche evolucionaba también adaptándose a los vaivenes del tiempo. El apeo del ciprés en 1958 marcó un quiebre, al que Nadia Guthmann se refiere como a un quiebre en el orden orgánico del crecimiento de Bariloche.

Melina Berkenwald (Buenos Aires) fue la última artista y también la más silenciosa: daba lugar a la reflexión. Su “Lugar de mirada : Ciprés” es una obra que no sólo obliga a mirar desde otro punto de vista, sino que invita a la aparente inocua acción de observar. A partir de la instalación de unos miradores realizados en madera de ciprés, la artista invita a mirar lo que ya sabemos que está, pero al estar señalando un lugar preciso, el inmenso paisaje se reduce a un solo elemento: la montaña, el ícono de nuestra ciudad; o la catedral, el ícono de la arquitectura de Bustillo y de una época dorada; la parada de colectivos, nuestro presente; o simplemente el verde follaje de uno de los árboles plantados en el paseo. La delicada poesía de la obra de Melina Berkenwald, constituye la poderosa herramienta de volver a mirar todo con otros ojos, correrse del lugar de la comodidad y mirar en puntas de pie, forzando los músculos a quedarse quietos, a veces también duele; obliga a mirar lo que para uno es tan conocido que ya no lo ve, ni siquiera lo registra. Hace que uno pueda volver a sorprenderse y pueda resolver el mismo problema de otro modo. Quizás esta obra es la que hace que uno pueda ver también el arte con otros ojos, del mismo modo que las intervenciones Austrocedrus han puesto el ojo en lo que ya sabemos que está, pero que nadie se anima a volver a mirar.

Resonancias/Consecuencias

La semana pasada tuvimos dos gratas noticias: Mónica Giron dona KOL (Homo Sapiens) al pueblo de Bariloche y Melina Berkenwald hace lo mismo con Lugar de Mirada: Ciprés. Si le sumamos a esto la obra de Javier Barrio que sigue despertando sorpresas de hallazgos nos damos cuenta que Bariloche se vió favorecida y enriquecida con la gestión de Austrocedrus.

Agradecimientos

Queremos agradecer a todos los que se han involucrado de un modo u otro en este proyecto:

Andrés Labake y Fernando Farina del Fondo Nacional de las Artes / Armando Gentili Subsecretario de Cultura Provincia de Río Negro / Victoria Arroyo Menéndez Subsecretaria de Cultura de Bariloche / Cecilia Ventuala de Agencia de Cultura Provincia de Río Negro / Guillermo Giordana de Parques y Jardines de la Municipalidad de Bariloche/ Santiago Bengolea de RedGaleria / Perico Alsina de ABC Sur / César Menegazzo de Papeles Adoce / Susana Riquelme de la Asociación Empresarial Gastronómica Hotelera / Mercedes Viegas de la Casa de Cultura de Tucumán / Eduardo Bessera del Museo de la Patagonia / Arabela Carrera concejal de Bariloche / Paco Galindo - Elisa Diaz del Hotel Super Resort / Celina Bonari del Hotel Inacayal / Alfredo Carniel del Hotel Nahuel Huapi / Diego Grunstein - José Echevarría de Cafe y Deli Mondella / Marta Carbonero de Galeria Bariloche / Laura García Oviedo de Palabras Sueltas / Adrián Moyano de Radio El Arka / Carlos Hidalgo de Prensa de Bariloche / Hans Schulz antropólogo y periodista / Mónica Gonzalez del CRUB / Nelson Sheffield de VIARSE / Guillermo Sympson agrimensor / Jorge Sepúlveda curador / Alejandra Hernandez artista y gestora / Marcelo de la Fuente artista y gestor / Mónica Giron artista / Rodrigo Cañás artista / Javier Barrio artista / Nadia Guthmann artista / Melina Berkenwald artista / y todos los que apoyaron este proyecto.

Melina Berkenwald / Lugar de mirada - Ciprés

2010-11-22T07:28:00.001-08:00

Charla en Museo de la Patagonia

Participaron Hans Schulz y Federico Silin

Melina Berkenwald / Lugar de mirada - Ciprés

2010-11-22T07:14:00.001-08:00

Inauguración

Marcelo, Ingrid y Guillermo, siempre presentes.

Melina Berkenwald / Lugar de mirada - Ciprés

2010-11-22T06:05:00.000-08:00

Melina Berkenwald / Lugar de mirada - Cipres

2010-11-22T05:48:00.000-08:00

Melina Berkenwald / Lugar de mirada - Cipres

2010-11-22T05:11:00.000-08:00

Miradores

Melina Berkenwald / Lugar de mirada - Cipres

2010-11-22T04:47:00.000-08:00

Proceso de instalación de los miradores.

Queremos agradecer especialmente a Fredy.

Melina Berkenwald / Lugar de mirada - Ciprés

2010-11-21T07:42:00.000-08:00

Links de Prensa

http://www.anbariloche.com.ar/noticia.php?nota=17145

http://www.esenciapatagonia.com/arte/ultima-muestra-del-ciclo-Austrocedrus-2010-

http://artealdiaonline.com/Argentina/Agenda/Exposiciones_Muestras/Melina_Berkenwald2

http://elcordillerano.com.ar/index.php?option=com_content&view=article&id=5644:melina-berkenwald-inauguro-su-contribucion-al-proyecto-austrocedrus&catid=126:presentaciones&Itemid=12

http://inmigracionyplasticaar.blog.arnet.com.ar/archive/2010/11/12/melina-berkenwald-austrocedrus-arte-contempor%C3%A1neo-a-cielo-ab.html

http://www.mensajerodigital.com/index.php?option=com_content&view=article&id=3332:austrocedrus&catid=3:actualidad&Itemid=7

Melina Berkenwald / Lugar de mirada - Cipres

2010-11-02T06:56:00.000-07:00

Inauguración

viernes 12 de noviembre

18hs

Paseo de las Colectividades

Cierre: charla y brindis

Mesa redonda con Hans Schulz (periodista y antropólogo), Eduardo Bessera (historiador), Federico Silin (Archivo Visual Patagónico) y las organizadoras de la iniciativa

19hs

Sala Chonek

Museo de la Patagonia

Lugar de mirada-Ciprés propone el emplazamiento de varios miradores de madera en distintos sitios del Paseo de las Colectividades.

Desde cada mirador, el caminante puede detenerse a observar otro paisaje específico y relativo a la historia del lugar, por ejemplo la Escuela 16, la iglesia Catedral, el Hospital Zonal, la estación, la cordillera, el lago.

Los emplazamientos funcionan como conectores entre el lugar y otros espacios pertinentes a su contexto directo. En cierto modo, los cruces de miradas irradiadas desde y entre todos los miradores, conectan así y de modo invisible los distintos paisajes y puntos disociados del área.

Melina Berkenwald

Nace en 1972 en la ciudad de Buenos Aires, Argentina.

Es Doctora en Arte y Comunicación (University of Westminster, Londres 1999-2002), MA Fine Art (Chelsea College of Art and Design, Londres 1996-97), Profesorado de Dibujo y Pintura (Escuela de Bellas Artes P. Pueyrredón, Buenos Aires 1990-94).

Realiza las siguientes exhibiciones individuales: Irreversibilidad, Galería Vasari, Buenos Aires (2010); Wandering Visions, Boltax Gallery, NY (2008); Campos visuales, Galería 713 Buenos Aires (2007); Evidencias, La Casona de Los Olivera, Buenos Aires (2006). Playground, Bearspace, Londres (2003); Taco de reina, Centro Cultural recoleta, Buenos Aires (1999).

Participa de exhibiciones grupales entre las que se destacan: (2010) Pessoal, Linheas y Camadas, Galería Subterránea, Porto Alegre. (2009) Pictoria, Museo Genaro Pérez, Córdoba; Pessoal, Dibujos Romances, Galería Z-Lab, Buenos Aires; ArteBA 2009, Galería Vasari, Buenos Aires; Desplazamientos y fusiones, Museo Diario La Capital, Rosario. (2008) Artists from Argentina, Kentler Drawing Space, NY; Desplazamientos y Fusiones, C. C. Recoleta, Buenos Aires, Argentina; Live@8, The Docks, Galway, Irlanda; Viajes Mínimos, CCEBA, Buenos Aires. (2007) Buenos Aires Foto, Galería Vasari; Videoarte, Galería Florencia Loewenthal, Santiago de Chile; Loop festival, Centro de Arte Santa Mónica, Barcelona; Bienal de SIART, Bolivia, Exhibición de Honor, La Paz; En Construcción, MARQ, Museo de Arquitectura de Buenos Aires, Argentina. (2006) 2SAR06 Segunda Semana del Arte en Rosario, MACRO, Rosario, Santa Fe.

También participa de residencias de arte en Bolivia, Escocia, Estados Unidos, Holanda e India.

En paralelo a su producción artística, trabaja en proyectos de gestión cultural, curaduría y docencia. Co-fundó la residencia RIAA en el 2006, proyecto que dirigió durante cuatro años junto a otros artistas locales. En junio del 2010 funda el proyecto URRA, dedicado a los intercambios culturales y residencias de arte, y que dirige actualmente.

Vive y trabaja en Buenos Aires.

Nadia Guthmann / Crecimiento

2010-08-02T19:12:00.000-07:00

Nadia Guthmann / Crecimiento

2010-08-02T18:39:00.000-07:00

Taller de Nadia Guthmann

Nadia Guthmann / Crecimiento

2010-08-02T18:34:00.001-07:00

Charla en Sala Chonek, Museo de la Patagonia

Nadia Guthmann / Crecimiento

2010-07-20T13:32:00.001-07:00

PROXIMAMENTE

Inauguración

30 de Julio

18 hs

Paseo de las Colectividades

Charla con la artista

19hs

Sala Chonek

Museo de la Patagonia

Los abuelos cuentan que el Ciprés Gigante era el inconfundible punto de encuentro y bajo su sombra protectora se celebraban las reuniones de los pueblos originarios y luego de los colonos. El árbol nucleaba el crecimiento de las poblaciones amparando el desarrollo armónico de las relaciones comunitarias y con pueblos vecinos. Los anillos de crecimiento iban reflejando años secos, años lluviosos, años fríos, años benévolos… mientras la sociedad de Bariloche evolucionaba también adaptándose a los vaivenes del tiempo.

Dicen que su tala fue una decisión infortunada, influyendo en el futuro de la comunidad quizás debido a la empatía -hermandad- que se había establecido. O fue su tala el reflejo de la desviación de esta hermandad que ya se estaba produciendo. El hecho es que el abatimiento del gran Ciprés marcó un quiebre en el orden orgánico del crecimiento de Bariloche.

La falta de eje y raíces no tardó en hacerse notar, como si fueran anillos de crecimiento sin un árbol la sociedad se desunió: el desarraigo, la disgregación de los diferentes sectores, la marginación, la discriminación, la desconexión con las energías de la Tierra, la artificialidad de las relaciones sociales y políticas, se hicieron más evidentes en las nuevas formas de crecimiento.

¿Después de tanto tiempo, será posible reordenar los anillos como si fuese un juego de niños?

Nadia Guthmann (Buenos Aires, 1964) reside en Bariloche desde 1977. Estudió Biología en la Universidad Nacional del Comahue doctorándose en 1998. Simultáneamente se formó y dedicó a la Escultura en forma no académica. Expuso en Bariloche, El Bolsón, Esquel, Neuquén, Gral. Roca, Cipolletti, Rosario, Córdoba, Buenos Aires, San Pablo (Brasil), Guadalajara (México) y en Soria (España). Entre las distinciones recibidas en escultura: Primer premio en el Salón de Río Negro en 2009 y en 2003; Segundo premio en el Salón Nacional de Artes Visuales de Cipolletti en 2008; Tercer premio en el Salón Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace, Buenos Aires en 2006 y Mención en el Salón Manuel Belgrano, Museo Sívori, Buenos Aires en 2005.

Nadia Guthmann / Crecimiento

2010-07-19T06:25:00.000-07:00

Comunicado de Prensa

27 julio 2010

Inaugurarán muestra de arte local sobre un histórico ciprés

Una nueva muestra artística será inaugurada el próximo viernes 30 de julio a las 18 hs. en el Paseo de las Colectividades, en pleno centro de Bariloche. El evento forma parte del Ciclo “Austrocedrus. Arte Contemporáneo”. La cita es abierta a todo el público.

La artista local Nadia Guthmann representará los anillos de un viejo Ciprés gigante en torno al cual los pueblos originarios, y luego los colonos, celebraban sus reuniones en lo que hoy es el Paseo de las Colectividades de Bariloche. La propuesta, que se titula “Crecimiento”, es la cuarta intervención del ciclo que se ha realizado en ese mismo escenario desde inicios de 2010.

“Utilizo la imagen de los anillos de crecimiento del árbol para simbolizar la evolución en el tiempo de la sociedad en Bariloche. El árbol nucleaba el crecimiento de las poblaciones amparando el desarrollo armónico de las relaciones comunitarias y con pueblos vecinos, simbolizado por los anillos ordenados concéntricamente”, destacó Guthmann sobre su propuesta.

Sin embargo, para Guthmann, la tala de ese Gran Ciprés en 1959 marcó un quiebre en el orden orgánico del crecimiento de Bariloche. A partir de la tala de ese árbol, “los anillos se dispersan: el desarraigo, la disgregación de los diferentes sectores, la marginación, la discriminación, la desconexión con las energías de la Tierra, la artificialidad de las relaciones sociales y políticas, se hacen más evidentes en las nuevas formas de crecimiento”, expresó la artista.

La instalación consistirá en anillos construidos en hierro, representando los anillos de crecimiento del árbol en los que se sugiere un paralelo con el desarrollo de la comunidad. Algunos anillos de diámetro creciente estarán dispuestos concéntricamente simbolizando la etapa de crecimiento del árbol en pié y la comunidad en ese período. Otros anillos se irán separando del tronco simbolizando el crecimiento de Bariloche en la etapa posterior al apeo del gran ciprés.

Según está previsto, será un espectáculo para la vista y una invitación a la reflexión sobre las múltiples aristas sobre el crecimiento de San Carlos de Bariloche.

La propuesta de Guthmann es una de las cinco intervenciones urbanas que forman parte de “Austrocedrus. Arte Contemporáneo”, una iniciativa impulsada por las artistas Lorraine Green, Mercedes Schamber, Lucrecia Urbano y Ruth Viegener. Todas las muestras realizadas en el marco de este proyecto son de acceso público y gratuito para todos los ciudadanos y visitantes de Bariloche.

Asimismo, la iniciativa recibe el apoyo del Fondo Nacional de las Artes, a través de una Beca Nacional para Proyectos Grupales Año 2009. Además, cuenta con diversos sponsors, entre ellos: Red Galería, Agencia de Cultura Provincia de Río Negro, Subsecretaria de Cultura de Bariloche, Papeles Adoce, Imprenta ABC, Galeria Bariloche

Más información:

www.austrocedrusartebariloche.blogspot.com

austrocedrus2009@hotmail.com

Javier Barrio / Hallazgo de un Glyptodon clavipes en el Paseo de las Colectividades

2010-06-27T10:44:00.000-07:00

Javier Barrio / Hallazgo de un Glyptodon clavipes en el Paseo de las Colectividades

2010-05-17T18:16:00.000-07:00

Javier Barrio / Hallazgo de un Glyptodon clavipes en el Paseo de las Colectividades

2010-05-17T17:59:00.001-07:00

Conferencia de prensa

Javier Barrio / Hallazgo de un Glyptodon clavipes en el Paseo de las Colectividades

2010-05-17T17:06:00.000-07:00

Javier Barrio / Hallazgo de un Glyptodon clavipes en el Paseo de las Colectividades

2010-05-17T06:40:00.000-07:00

Charla en Instituto de Formación Docente

Javier Barrio / Hallazgo de un Glyptodon Clavipes en el Paseo de las Colectividades

2010-05-16T18:39:00.000-07:00

Queremos agradecer (no nos cansaremos de hacerlo…)

Al Fondo Nacional de las Artes por haber confiado en este proyecto

A Armando Gentili que nos ha facilitado el tranporte para los artistas

A Victoria Arroyo por el apoyo desde la municipalidad

A Santiago Bengolea por su apoyo desde su profesion y la difusión a nivel nacional

A Perico Alsina que imprime las postales de cada intervención

A Cesar Menegazzo que aporta el lindísimo papel para las postales

A Susana Riquelme que gestiona los hoteles para los artistas

Al Hotel Super Resort que aloja a los artistas

A Diego Grunstein que alimenta a los artistas en su estadía

A Marta Carbonero por hacer llegar la información a todos los barilochenses

A Laura García Oviedo por las entrevistas personales en Palabras Sueltas, (entre otras cosas)

A Adrián Moyano, por las entrevistas lucidas a cada artista.

A Carlos Hidalgo por aportar una enormidad a la difusión de cada intervención.

A Guillermo Giordana de Parques y Jardines y su equipo Rodolfo, Fredy y Diego, que diagramaron las ubicaciones de los fosiles e instalaron el cartel que renombra el Paseo.

Arq Mónica González de Extensión Cultural de la Universidad Nacional del Comahue

Sr. Nelson Sheffield de Via.R.SE

A Ingrid por estar siempre

A nuestras familias que tambien hacen que esto sea posible

Javier Barrio desea agradecer

A todo el plantel de Austrocedrus (pura energía!) y al personal de Parques y Jardines. A Ezequiel Semo que se copó y me llevó al mundo de la cerámica, a Gachi Rosati mi compañera inseparable, y a mis amigos que mucho me ayudaron Juancho Sorlino, Joaquin Echevarria y Gonzalo Canoura. También a Jorge Laino por la pintura naranja internacional.

Javier Barrio / Hallazgo de un Glyptodon clavipes en el Paseo de las Colectividades

2010-05-06T11:19:00.000-07:00

INAUGURACIÓN

Jueves 13 de mayo de 2010

18 hs.

CHARLA ABIERTA AL PÚBLICO

Jueves 13 de mayo

16hs

Aula Magna, Universidad del Comahue

Entre 1839 y 1840 el naturalista inglés Richard Owen reconstruye el esqueleto fósil de un armadillo de la especie de los gliptodontes, al que llamó Glyptodon Clavipes. Lo que no sospechó Owen fue que ese animal nunca existió, sino que sus restos pertenecen a dos individuos y a dos especies distintas. Mientras que la coraza pertenece a un Glyptodon, el tubo cónicocilíndrico, que forma la cola, es de un animal muy diferente llamado Hoplophorus. Jamás se volvió a encontrar un ejemplar como el descripto por Owen.

Esta ficción de la ciencia se sostuvo en el tiempo a través de tratados y publicaciones, y hoy vuelve hacia nosotros. ¡Allí permanecen sepultadas las piezas sobre las que se fundan nuestras creencias del pasado! Formas sin vida sumergidas en el molde de la tierra que atormentan nuestra conciencia. En el fósil la tierra muestra su brutal victoria.

Javier Barrio

Nació en Buenos Aires en 1981.

Licenciado en Sociología (UBA 2006), también estudió fotografía en la Escuela Argentina de Fotografía (EAF), y realizó clínicas de obra con Fabiana Barreda y Eduardo Molinari.

Participó de la Beca FNA-ECuNHi (2009) y en el Programa Entrecampos (2009) sedes Oberá y Córdoba. Recibió la Beca Grupal a la creación del Fondo Nacional de las Artes por el proyecto BICENTE, proyecto de creación e intercambio con exposiciones en Tilcara y Buenos Aires (julio-octubre, 2010) http://bicente2010.blogspot.com/

Sus trabajos intentan reflexionar con humor sobre los postulados de la historia, desplegando desconcierto donde debería haber certeza, sobre mitos de fundación nacional y esquemas de representación legítima de la ciencia.

Actualmente desarrolla el guión y produce su primer largometraje documental, La ruta de los retoños, film que va en busca de los retoños del roble de Gernika en la provincia de Buenos Aires. También está al frente del Museo del Gliptodonte, organización multidisciplinaria que estudia casos ficcionales y confusiones de la ciencia, y su relación con la identidad nacional.

Javier Barrio / Hallazgo de un Glyptodon Clavipes en el Paseo de las Colectividades

2010-05-06T06:46:00.000-07:00

Comunicado de Prensa

08 de mayo 2010

“Hallazgo de un Glyptodon clavipes en el Paseo de las Colectividades” es la nueva muestra que se inaugurará dentro del ciclo Austrocedrus Arte Contemporáneo a Cielo Abierto.

¿Qué ocurriría si de un día para el otro se hallase un fósil de un gigantesco animal prehistórico? ¿Y qué pasaría si luego se demostrase que el hallazgo paleontológico se basaba en un error? Esto ha ocurrido en la historia, y es lo que rememora el joven artista Javier Barrio en la nueva muestra del ciclo “Austrocedrus. Arte Contemporáneo a Cielo Abierto”, que se inaugurará el próximo Jueves 13 de mayo a las 18 hs. en el Paseo de las Colectividades.

La obra de Barrio tiene como protagonista la réplica de un fósil de una especie de gliptodonte que fue reportada hace más de 160 años por el paleontólogo Richard Owen. Sin embargo, según señala Barrio, los restos hallados por Owen pertenecían a dos animales de especies diferentes: “mientras que la coraza pertenecía a un Glyptodon, el tubo cónicocilíndrico, que formaba la cola era de un animal del género Hoplophorus”.

Justamente en base a esa historia se basa la muestra del artista Javier Barrio, que consistirá en la creación temporaria de un “Museo del Gliptodonte” en el Paseo de las Colectividades. “El mismo funcionará como dispositivo para pensar la historia desde las artes visuales, con el propósito de dejar en evidencia los postulados políticos y científicos que construyen los discursos de credibilidad y veracidad, sobre los que se edifica el nacionalismo y las creencias racionalistas”, expone Barrio.

Además del emplazamiento de réplicas de piezas de un gliptodonte (Glyptodon clavipes) a vista de todos los visitantes del Paseo de las Colectividades, se distribuirá allí un periódico con un texto titulado “Vida y muerte del Glyptodon clavipes. Historias de Paleontología”. El mismo tiene como objetivo hacer reflexionar sobre el “carácter apócrifo de ciertos postulados científicos, confusiones, disputas y disparates de la ciencia paleontológica”.

En su proyecto, que fue seleccionado entre postulantes de diferentes provincias argentinas y de Chile, Barrio cita a Florentino Ameghino: “El Glyptodon clavipes nunca existió, sino que su ‘reconstrucción es puramente ideal y fantástica’. Y también reflexiona sobre la reconstrucción del pasado que hace la ciencia y acerca de sus métodos de contrastación.

“El propósito del trabajo es crear las condiciones para que estos equívocos se reproduzcan en el espacio público, dejando en evidencia la autoridad científica, como una construcción histórica, e invitando a la sorpresa y la imaginación que puede desatar la noción de hallazgo”, destaca Barro.

La propuesta de Barrio es una de las cinco intervenciones que forman parte del ciclo “Austrocedrus. Arte Contemporáneo”, que está teniendo lugar durante 2010 y que es organizado por cuatro artistas de Bariloche. Ellas son Lorraine Green, Mercedes Schamber, LucreciaUrbano y Ruth Viegener.

Este ciclo recibe el apoyo del Fondo Nacional de las Artes, a través de una Beca Nacional para Proyectos Grupales Año 2009. Además, cuenta con diversos sponsors, entre ellos: Red Galería, Agencia de Cultura Provincia de Río Negro, Subsecretaria de Cultura de Bariloche, Papeles Adoce, Imprenta ABC, Asociación Empresarial Gastronómica Hotelera, Hotel Super Resort, Café y Deli Mondella, Vialidad Nacional, Universidad del Comahue.

Perfil del artista:

Javier Barrio se formó en la Escuela Argentina de Fotografía y es Licenciado en Sociología de la Facultad de Ciencias Sociales, UBA. Asistió a las clínicas de obra de Fabiana Barreda y de Eduardo Molinari. Participó en Entrecampos 2009, sede Oberá y Córdoba con el proyecto La ruta de los Retoños. Actualmente trabaja en la Beca FNA-ECuNHi con el Museo del Gliptodonte.

Algunas exposiciones: Festival de video Mini Mini Max, Appettite, 2007; De las sombras a la luz, CEC, Rosario, 2006; Primeras Miradas, Alianza Francesa, 2005; Currículum 0, Ruth Benzacar, 2004; Festival de la luz, C. C. Recoleta, 2004; Naufragios, FSOC, UBA, (individual) y Argentina sobre rieles, C. C. Borges, 2003.

Más información:

www.austrocedrusartebariloche.blogspot.com

austrocedrus2009@hotmail.com

Javier Barrio / Hallazgo de un Glyptodon clavipes en el Paseo de las Colectividades

2010-04-11T06:48:00.000-07:00

Una Furia de Rodrigo Cañás

2010-04-01T01:56:00.000-07:00

Rodrigo Cañás / Una Furia

2010-03-29T06:33:00.000-07:00

Comunicado de Prensa

Lunes 29 de marzo de 2010
La novedosa intervención artística inaugurada la semana pasada dentro del ciclo “Austrocedrus, Arte Contemporáneo a Cielo Abierto”, tuvo una corta vida ya que fue retirada sin explicaciones del Paseo de las Colectividades. Todo indicaría que hubo robo o vandalismo de la obra.

“Una Furia”, la propuesta artística del tucumano Rodrigo Cañás, que se inauguró el martes pasado, implicó para el artista recorrer la ciudad de Bariloche recolectando basura. Fue la segunda obra expuesta en el Paseo de las Colectividades en el marco del Proyecto Austrocedrus. “Cañás se sorprendió al ver que era una ciudad limpia. Fue entonces que el Secretario de Medio Ambiente del municipio, Ing. Pablo de Brito, nos facilitó el acceso al basural y nos contactó con la Asociación de Recicladores de Bariloche. El arte, de la mano de Cañás, se metía de lleno en la caries de nuestra ciudad”, destacó Ruth Viegener, integrante del equipo organizador del ciclo de arte.

Durante su charla inaugural del 23 de marzo en el Hotel Nahuel Huapi uno de los asistentes le preguntó a Cañás si se imaginaba que iba a suceder con su instalación. Su respuesta indicó que debía evolucionar libremente. Imaginaba que pese a que todas las flores estaban muy bien atadas, el viento podía desprender alguna y hacerla rodar. Otra posibilidad era que la gente tirara “más flores”.

“Su propuesta debía durar dos meses pero fue efímera, apenas cuatro días. Podemos pensar que la caries de los barilochenses es muy profunda y que traer basura del vertedero, trasmutarla en un arreglo floral y exponerla en pleno centro, tocó el nervio, igual que cuando se come dulce o se toma algo helado”, señaló Viegener.

La obra estuvo inspirada en flores nativas de la región y fue fabricada con bolsas de diferentes colores llenas de papeles y otros residuos. El lugar donde estaba ubicada, en el jardín al lado de los mástiles del Paseo de las Colectividas, está ahora vacío. Sin embargo, quedan “recuerdos•, ya que una tarjeta catálogo y un registro en video dan fe del hecho artístico.

“La eliminación era una de las posibilidades, pero la más remota ya que se trata de un proyecto avalado por muchas instituciones. Desde ese ángulo hubo un robo de una obra de arte. No sabemos la motivación de la desaparición que coincide con la Semana de la Memoria, pero si podemos decir que hubo en ese acto un juicio de valor”, agregó Viegener.

Viegener, además indicó que si bien todos comprenden que no es amable ver los desperdicios expuestos, “quizás sea tiempo de pensar en los miles de conciudadanos que conviven con la basura de todos, con los olores nauseabundos y el criadero natural de ratas”.

“’Una furia’ igual que el mito, sigue expresándose, aunque nos esforcemos en barrer nuestras miserias bajo la alfombra. Quizás sea tiempo de reflexionar en que todos tenemos algo que ver en este asunto”, concluyó Viegener.

Rodrigo Cañás / Una Furia

2010-03-26T08:52:00.000-07:00

El martes 23 de marzo inauguró "Una Furia", una obra que comenzó desde el día que llegó Rodrigo Cañás a Bariloche.
La obra consiste en un diseño basado en los pequeños jardines decorativos europeos, realizado con bolsas de basura. Las flores que decoran el pequeño jardín están basadas en las flores de la zona como el amancay y la reina mora.
Los materiales utilizados fueron recolectados en el vertedero municipal. Cada bolsa de basura utilizada esta llena según el código que se utiliza en el reciclado, por lo cual el amarillo contiene plástico y el rojo contiene papel.
Se realizaron varias charlas en la Escuela CEM 46, a las cuales asistieron mas de 300 adolescentes.
Después de la inauguración, dio una charla abierta al público en el Hotel Nahuel Huapi.
A los tres días de haber sido inaugurada la obra, fue levantada sin previo aviso ni autorización por parte de Austrocedrus ni del artista.

Charla en el Hotel Nahuel Huapi

Rodrigo Cañás / Una Furia

2010-03-23T06:36:00.000-07:00

Queremos agradecer a todos los que apoyan al proyecto en general y esta obra en particular.

Fondo Nacional de las Artes

Sr. Gentili de Secretaria de Cultura Rio Negro

Lic Victoria Arroyo de SubSecretaria de CUltura de la Municipalidad de Bariloche

Santiago Bengolea de RedGaleria

Perico Alsina de ABC

Cesar Menegazzo de Adoce Papeles Especiales

Susana Riquelme de Asociacion Empresarial Gasronomica Hotelera

Hotel Super Resort

Diego Grunstein de Mondella, Cafe y Deli

Mercedes Viegas de la Casa de Cultura de Tucuman

Consejo Federal de Inversiones

Marta Carbonero de Galeria Bariloche

Adrian Moyano de Radio El Arka

Laura Garcia Oviedo de Palabras Sueltas, Radio FM Bariloche

Pablo de Brito, Secretario de Medio Ambiente de Bariloche
Directora de la Escuela CEM 46

Zulema y Norma de la Asociacion Recicladores Vertedero

Rodrigo Cañás

2010-02-24T11:32:00.000-08:00

UNA FURIA
de Rodrigo Cañás (Tucumán)

Inauguración
23 de marzo a las 19 hs
en el Paseo de las Colectividades
Moreno entre Beschedt y Palacios

Conferencia de Prensa / 20:30 hs
Charla con el artista
en Hotel Nahuel Huapi
Moreno 252
A la Madre Tierra no le hacía ninguna gracia que Urano, su marido, le volviera a meter su cría en el vientre. Fue por eso que le pidió a su hijo Cronos, uno de los que se salvó de la bestialidad del padre, que lo castrara. En la noche, en el preciso momento en que Urano se tendía sobre Gaia, recibió el ataque certero de su hijo. Antes del famoso lanzamiento del miembro amputado al mar que diera vida a Venus, cayeron una gotas de sangre al suelo, fecundando a Gaia. Al poco tiempo nacieron las Furias, Alecto, Tisifone y Mégera que se traducen en Envidia, Venganza y Odio.

La ideología que trama y sustenta el proyecto de Rodrigo Cañás se consolida en la producción de arte utilizando los residuos encontrados en la vía pública. El procedimiento supone recorrer a pie o en bicicleta, mirar y observar las cuevas de mampostería en donde el viento guarda sus conquistas, tomar nota del envejecimiento de lo abandonado y rescatar de la orfandad y de la sin función lo soltado en el apuro de la vida urbana.

El artista se hace cargo de nuestras furias.

Al producto de la recolección le aplica una alquimia formal y floral, basándose en el amancay, la mutisia y la reina mora entre otras. (Es probable que el tratamiento artístico de Rodrigo tenga como finalidad oculta, cambiar la polaridad de Furias a Sosiegos.)

Cañás encuentra cómplices en su propuesta: chicos y adolescentes de Bariloche se suman al trabajo y de esta manera el espacio, la materia y el tiempo sortean el estancamiento de una obra cerrada en si misma, para producir el efecto de la remembranza en capas embaladas, listas para viajar hacia varios destinos, entre ellos la conciencia del cuidado del entorno.

Ruth Viegener febrero 2010

Para esta presentación, contamos con el apoyo de

Rodrigo Cañás (1976) Vive y trabaja entre el norte de Argentina y Buenos Aires. Egresado de la Escuela de Artes Atilio Terragni siguió con su formación en Londres donde tomó cursos de instalación en el espacio publico en el ICA (Institute of Contemporary Art), Escuela de Bellas Artes y Diseño Central Saint Martins, Camberwell Collage, Tate Modern. En Argentina realizó Clínicas de obra con Diana Aisenberg y Jorge Gumier Maier. Participó en eventos como Arte BA 07 08, Periférica Arte de Base 06, el Festival Internacional de Arte Contemporáneo Estudio Abierto Centro 06. Fue invitado a la RIAA 08 (Residencia Internacional de Artistas en Argentina), es parte de la Selección de Puro Diseño 2010. Fue premiado por para ti Deco por sus objetos presentados en Espacio DAR09 la muestra de Diseño, Arquitectura e Interiorismo de Tucumán. Realiza muestras invididuales y colectivas en Argentina y el exterior. Su obra es parte de la colección del Museo Castagnino-macro, la Recolección del Malba entre otras.

Actualmente coordina estudio ¼ junto a su colega Florencia Vivas.

Gacetilla de Prensa / Rodrigo Cañás

2010-02-20T05:03:00.000-08:00

Comunicado de Prensa

El próximo 23 de marzo a las 19 horas se inaugurará “Una Furia”, una intervención del artista y diseñador tucumano Rodrigo Cañás. El acto abierto para todo público se realizará en el Paseo de las Colectividades, en el centro de la ciudad de Bariloche.

En el proyecto “Una Furia”, el eje conceptual propuesto por Cañás es producir obras de arte de gran escala mediante la utilización de residuos recolectados en la vía pública. Además, utilizará bolsas de plástico y cinta de embalar transparente. En el proceso creativo, tomará como referencia las formas de algunas flores típicas de la zona, como el amancay, la reina mora y la mutisia.

“Una Furia” se trata de la segunda intervención del ciclo de arte “Austrocedrus, Arte Contemporáneo a Cielo Abierto” de 2010, que es coordinado por las artistas Lorraine Green, Mercedes Schamber, Ruth Viegener y Lucrecia Urbano.

“El plástico causa estragos ecológicos pero al utilizarlo intento mostrar cierta belleza. Con este proyecto busco acercarme a los objetos e investigar los límites entre el espacio, la materia y el tiempo. Y al mismo tiempo quiero elaborar la memoria ya que se plantea una obra sustentable en el recuerdo y no en su materialidad”, aseguró Rodrigo Cañas, que ya ha incursionado en este procedimiento en muestras de arte y de diseño previas.

Además, Cañás destacó que con su proyecto artístico intenta “crear una conciencia pro-ambiente en la construcción en general, integrando el Diseño, la Artesanía, el Arte y la Arquitectura”.

El proceso de producción de su obra incluirá recorrer a pie o en bicicleta la ciudad, mirar y observar los diversos rincones donde habita lo abandonado para luego “rescatar de la orfandad y de la sin función lo soltado en el apuro de la vida urbana”. Estas obras serán entonces la “marca” que dejarían las acciones-recolecciones de este artista en la ciudad de Bariloche.

Este ciclo recibe el apoyo del Fondo Nacional de las Artes, a través de una Beca Nacional para Proyectos Grupales Año 2009. Además, cuenta con diversos sponsors, entre ellos: Red Galería, Agencia de Cultura Provincia de Río Negro, Subsecretaria de Cultura de Bariloche, Papeles Adoce, Imprenta ABC, Asociación Empresarial Gastronómica Hotelera, Hotel Super Resort, Hotel Nahuel Huapi, Café y Deli Mondella, Casa de Cultura de TUcuman y Consejo Federal de Inversiones.

Más información:

www.austrocedrusartebariloche.blogspot.com

austrocedrus2009@hotmail.com

http://www.redgaleria.com/blog/?page_id=2898

Postal / Una Furia de Rodrigo Cañás

2010-02-19T05:24:00.000-08:00

Artistas seleccionados para 2010

2010-01-18T07:13:00.000-08:00

La selección no fue fácil ya que recibimos 50 proyectos, todos ellos muy interesantes. A todos les agradecemos el tiempo de pensar y comprometerse que ha aportado al proyecto el cuerpo tangible que estaba pidiendo.
Los artistas seleccionados para realizar las intervenciones en el Paseo de las Colectividades son:

Rodrigo Cañás (Tucumán) con su proyecto “Una Furia”

Javier Barrio (Buenos Aires) “Hallazgo de un Glyptodon clavipes en el Paseo de las Colectividades"
Nadia Guthmann (Buenos Aires-Bariloche) “Crecimiento”
Leticia El Halli Obeid (Córdoba-Buenos Aires) Video

Melina Berkenwald (Buenos Aires) “Lugar de mirada-Ciprés”

Contaremos también como artista invitada a Margarita Paksa.

La selección estuvo a cargo de Lucrecia Urbano y Ruth Viegener.

Gracias nuevamente a todos los que nos enviaron sus propuestas.

Agradecimientos

2010-01-18T06:57:00.000-08:00

Austrocedrus, Arte Contemporaneo a Cielo Abierto agradece especialmente a todos los artistas que enviaron sus propuestas.

Agradece también al Fondo Nacional de las Artes por habernos otorgado la beca grupal Año 2009, que hizo posible el puntapié inicial y a Andres Labaké por habernos aconsejado y creído en el proyecto.

Agradecemos también a Javier Imaz. A Perico Alsina. A Victoria Arroyo, de la Subsecretaria de Cultura de Bariloche. Al Sr. Gentili, de la Subsecretaria de Cultura de Río Negro.
A Santiago Bengolea de RedGaleria, a Cesar Menegazzo de Papeles Adoce, a Celina Bonari del Cacique Inacayal Lake Hotel, a Susana Riquelme de la Asociación Empresarial Hotelera Gastronómica, a Guillermo Giordana de Parques y Jardines de la Municipalidad de Bariloche, a Lali García Oviedo, a Guillermo Sympson, a Roxana Dover de AVC y a todos los que nos apoyaron desde un principio para dar forma a este proyecto creciente.

A Alejandra Hernandez y Marcelo de la Fuente.

Monica Giron

2010-01-16T15:33:00.000-08:00

ENERO / FEBRERO

KOL (Homo Sapiens)

KOl (Homo Sapiens) una pieza realizada en granito gris mara y piedras duras, diseñada para ser expuesta en el Paseo de las Colectividades en San Carlos de Bariloche.

Homo Sapiens: el humano que puede saber o conocer, el que puede pensar, especular o filosofar así como representar; es decir trabajar con su lenguaje y evolucionar. Esta denominación reúne a todas las colectividades que a lo largo del tiempo han constituido a San Carlos de Bariloche. Estos grupos son muchos, van desde los manzaneros, mapuches o tehuelches, a distintas nacionalidades europeas así como chilenos, sirio libaneses y por supuesto argentinos o criollos.
Los cubos como juego para aprender palabras para niños o como dados, dan cuenta del aspecto más misterioso e inestable de la historia de la humanidad en general y de la colonización de esta zona en particular. Las cabezas en cambio dan cuenta de la capacidad del humano de saber y de hacer cultura.

Escuela histórica: El Paseo se encuentra entre las calles Moreno, Palacios, Bestecht y la fachada y patio posterior de la emblemática escuela N° 16 “Francisco Pascasio Moreno” cuyo frente da sobre la calle Elflein. Esta escuela, la primera en Bariloche fundada en 1908 se mudó en 1930, al edificio que hoy la alberga.

Mi infancia: fue ordenada, en cierto sentido alrededor de la calle Moreno del entonces pequeño pueblo Bariloche. Sobre esta calle se encuentran el Hospital Zonal adonde nací, mi casa de la infancia y adolescencia y la escuela 16 adonde terminé mi escuela primaria. Mientras cursaba el 4to grado, recibí un premio en un concurso escolar de pintura: La imagen estaba basada en una suerte de relato que recuerdo como fantasioso y adaptado (políticamente correcto) sobre la relación entre Moreno (representando al estado) y los caciques (habitantes de la zona) y la escena en la pintura representaba un encuentro bajo el mítico y ausente ciprés.

KOL (Homo Sapiens): Realizar una pieza para este paseo es un desafío y un honor. Me alegra compartir con Austrocedrus en la compleja y polémica construcción cultural de la urbanización barilochense.

Mónica Giron - 2009

Inauguración en el Paseo de las Colectividades / 6 de enero

de izquierda a derecha: Monica Giron, Lucrecia Urbano, Guillermo Giordana (de Parques y Jardines de la Municipalidad de Bariloche), Ruth Viegener, Lorraine Green, Aurelio Garcia (artista).

Presentación de Austrocedrus y charla con la artista
en el Cacique Inacayal, Lake Hotel

Agradecimientos:
Mónica Giron con KOL (Homo Sapiens) agradece en especial a Antonio Panno, Thomas y María Teresa Bally, Tobías y Caroline Bally, Enrique Giron, Ruth Viegener, Hans Schulz, Vivian Scheinsohn, Santiago Bengolea, Sandra Giron, Claudio Playa, Hernán Zavaleta, la marmolería de José Luis Mahlknecht, la herrería de Pedro Guillén, transportes Imaz y Grúas de Martín Soriani.

Gacetilla de Prensa / Monica Giron

2010-01-05T05:29:00.000-08:00

Comunicado de Prensa

6 de Enero 2010

Inauguran ciclo de arte en el Paseo de las Colectividades de San Carlos de Bariloche.

Bajo el nombre “Austrocedrus. Arte Contemporáneo a Cielo Abierto”, se inauguró el miércoles 6 de enero un original ciclo artístico en pleno centro de la ciudad. A lo largo del ciclo, participarán los artistas seleccionados de diferentes regiones de la Argentina.

Son ellos Rodrigo Canas de Tucumán, Javier Barrio de Buenos Aires, Nadia Guthmann de Bariloche, Melina Berkenwald de Buenos Aires y como invitada Margarita Paksa.

El “Paseo de las Colectividades”, en Moreno (entre Bestecht y Palacios) un espacio histórico de senderos y escalinatas, es el escenario de una serie de intervenciones urbanas que se realizará a lo largo de 2010.

La primera presentación se llama “KOL (Homo Sapiens)” de la artista Mónica Girón, quien ha realizado una pieza en granito gris mara y piedras duras.

“Realizar una pieza para este paseo es un desafío y un honor. Me alegra compartir con Austrocedrus en la compleja y polémica construcción cultural de la urbanización barilochense”, expresó Girón con respecto a su participación en esta iniciativa.

El lugar fue elegido porque allí habitaba un histórico y enorme ciprés que marcó diferentes hitos en la historia de Bariloche. Ese ciprés era un lugar de encuentro y reunión, primero de los pueblos originarios y luego de los colonos. Se necesitaban ocho personas tomadas de la mano para rodearlo. Entre otros protagonistas de la historia argentina, fue visitado por Francisco Pascasio Moreno y Raúl Alfonsín.

“La propuesta es que se demuestre la existencia del árbol histórico utilizando diversas acciones artísticas y habilitando de esta forma nuevos descubrimientos”, destacó Lorraine Green, que forma parte del equipo organizador de este novedoso ciclo artístico.

El equipo que lidera la iniciativa está formado también por las artistas Mercedes Schamber, Ruth Viegener que residen en la ciudad de Bariloche y Lucrecia Urbano artista cordobesa que reside en Buenos Aires.

Este ciclo recibe el apoyo del Fondo Nacional de las Artes, a través de una Beca Nacional para Proyectos Grupales Año 2009. Además, cuenta con diversos sponsors, entre ellos: Red Galería, Transportes Imaz, Agencia de Cultura Provincia de Río Negro, Subsecretaria de Cultura de Bariloche, Papeles Adoce, Imprenta ABC, Asociación Empresarial Gastronomica Hotelera, Hotel Cacique Inacayal

Más información:

www.austrocedrusartebariloche.blogspot.com

austrocedrus2009@hotmail.com

Postal / Kol (Homo Sapiens) de Monica Giron

2010-01-01T06:15:00.000-08:00

Foto Panoramica del Paseo

2009-11-18T04:24:00.001-08:00

Convocatoria

2009-10-30T07:50:00.000-07:00

Convocatoria

Austrocedrus invita a audaces artistas de Argentina y Chile a presentar sus ponencias. Para ello instrumenta un ciclo de intervenciones urbanas durante 2010 en el Paseo de las Colectividades de San Carlos de Bariloche.

Objetivo
Austrocedrus propone reescribir un sitio de encuentro y cubrir parcialmente la necesidad de un espacio para el arte contemporáneo en la ciudad de San Carlos de Bariloche. El lugar elegido para las intervenciones se ubica en el centro de la ciudad de Bariloche donde actualmente se encuentra el Paseo de las Colectividades y se encontraba antiguamente un coloso austrocedrus.

Un árbol y no cualquiera
En este sitio se hallaba un ciprés gigante que por su tamaño y presencia funcionaba como hito natural de encuentro y reunión; primero de los pueblos originarios y luego de los colonos. Se necesitaban ocho personas tomadas de las manos para rodearlo. Al llegar el explorador Francisco Pascacio Moreno al Nahuel Huapi, hizo campamento bajo su frondosa copa. La comunidad le puso su nombre a la calle donde estaba el árbol. Los actos escolares y públicos de la Colonia del Nahuel Huapi se realizaban allí, desde su fundación a principios del siglo XX hasta la inauguración del Centro Cívico en el año 1940. Observando la cualidad de sitio cívico, en el año 1983 se realizó un acto político masivo encabezado por el candidato presidencial Raúl Alfonsín a la sombra transparente del austrocedrus. La urbanización ortogonal impuesta no tuvo en cuenta la topografía del lugar y descalzó al árbl. En 1959 y ante el riesgo de su caida se decidió apearlo. En 1980 el gobierno municipal parquizó y redefinió los sectores de circulación y de escaleras y denominó al sitio Paseo de las Colectividades. Dos años antes se había incorporado a los festejos invernales la Fiesta de las Colectividades que consistía en stands de comidas típicas de alemanes, suizos, españoles, italianos, daneses, eslovenos, argentinos y chilenos. Mitre, la calle principal, se hacía peatonal para ese evento. La tercera edición se realizó en el gimnasio de los bomberos por cuestiones climáticas. También en este momento se
produjo una separación con tinte discriminatorio. El stand argentino no continuó por no pertenecer a una colectividad de inmigrantes y el chileno por no ser europeo. El Paseo de las Colectividades sirve de escenario para las inauguraciones de la festividad. Recientemente se incorporó en un sector entre escaleras la colectividad sirio libanesa.
Volviendo al sitio geográfico aquí se observa el primer salto de nivel que ha separado los primeros 300 metros a lo largo de la orilla del Lago Nahuel Huapi con los barrios altos. La zona costera es hoy en día el sector turístico y comercial de la ciudad, la zona central es residencial y de servicios y la zona sur es el cinturón de pobreza y de carencias.

A cada lado de la montaña
La localización estratégica de Bariloche al este de la Cordillera de los Andes, en la región de los valles transversales, generó un intenso intercambio abarcativo y nutriente con las comunidades chilenas del sur. En un principio entre los pueblos originarios y luego de la Campaña del Desierto (Argentina) y la Pacificación de la Araucanía (Chile), entre colonos e inmigrantes. Bariloche se ligaba a Puerto Montt y desde allí llegaba a Europa. La Primera Guerra Mundial deprimió notablemente los intercambios, como así también la coyuntura
política y económica de ambos paises en los años 20. Finalmente la instalación de la Aduana por parte del gobierno nacional truncó el creciente y natural florecimiento de la región.

De sitio específico
El lugar a intervenir es el actual “Paseo de las Colectividades”, que se constituye como una plaza con una fuerte pendiente. Está enmarcada en su límite inferior por la calle P. Moreno; sus límites laterales son empinadas escalinatas de piedra de la zona, que corresponden a las calles Bestecht y Palacios, que, dada la pendiente no pudieron conformarse como calles: el límite superior está coronado por la Escuela Nº 16, de una arquitectura característica de la zona. El paseo está atravesado por diversas sendas peatonales que la circulan en diferentes direcciones. Estas sendas están pavimentadas con concreto. El resto del parque tiene césped, con algunos sectores destinados a flores y un sinnúmero de árboles grandes, en su mayoría no autóctonos.

Requisitos
Los interesados a participar deberán presentar una carpeta o enviar por correo electrónico
el siguiente material:

Una memoria descriptiva del proyecto a realizar
Imágenes que ilustren el proyecto
Datos personales: nombre completo, lugar y fecha de nacimiento, residencia
actual, email y teléfono.
Curriculum vitae que no exceda una carilla de hoja A4

Fechas de recepción de carpetas o archivos digitales: desde el miércoles 21 de octubre al
lunes 30 de noviembre de 2009.

Via correo postal a nombre de:
   Mercedes Schamber / Austrocedrus
   Belisario Roldán 46
   Barrio El Condor
   8400 Bariloche
   Río Negro
Via e-mail: austrocedrus2009@hotmail.com

Selección de propuestas
Durante el mes de diciembre de 2009 se seleccionarán los proyectos teniendo en cuenta la viabilidad de las propuestas.
La primera inauguración del ciclo se realizará en el mes de febrero de 2010.
Los artistas seleccionados contarán con un fondo de $1000.- para la producción de la obra. Austrocedrus se compromete a colaborar con gestión para conseguir sponsor específicos dependiendo del proyecto. Los artistas deberán trasladarse a la ciudad de Bariloche para realizar su intervención, donde permanecerán una semana con los gastos de hospedaje, alimentación y traslado vía terrestre desde su lugar de origen a cargo de
los organizadores.

Los artistas seleccionados deberán presentar una imagen para insertar en la postal base (ver carátula) y un texto para el dorso que serán reproducidos en las invitaciones y en el catálogo final.

Austrocedrus
Lorraine Green / Mercedes Schamber
Ruth Viegener / Lucrecia Urbano

+ Información:
mercedeschamber@hotmail.com
www.austrocedrusartebariloche.blogspot.com

Esta iniciativa cuenta con el apoyo de:

Plano y Fotos del Paseo

2009-10-29T09:53:00.000-07:00

Fotos del Paseo

2009-10-29T09:29:00.000-07:00

Fotos del Paseo

2009-10-29T09:06:00.000-07:00

fotos del paseo

2009-10-24T14:54:00.001-07:00

Fotos Historicas

2009-10-03T07:18:00.001-07:00